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打造“精品剧目”,以“精品”拓空间
[ 录入者:柳文 | 时间:2014-11-04 16:43:30 | 作者:宋兆连 王付涛 徐卫明 | 来源: | 浏览:1140次 ]

    临沂柳琴戏,自1953年成立以来,已走过六十多个春秋。这六十年来,有过令人炫目的辉煌,亦有荆棘坎坷的征途,历历往事,让人嘘唏。但在各级领导的支持下,在传承保护中心的领导和全体演职员的共同努力下,历尽千难万苦,今天,以令人瞩目的成绩,站在了“拉魂腔”的又一制高点。高处不胜寒,历数过去的岁月,如不是在我市各级领导的支持和关怀下,我中心动员全体的力量,埋头努力打造“精品剧目”,就不会有现在的成就,就不会有临沂柳琴戏的今天。作者开篇就这样说,是有亲身体验的……
    本文之所以在开头,就特别强调各级领导的巨大作用,在现今的每项工作中,如没有各级领导的支持和关爱,尤其是在中国戏曲这个领域,可以说是寸步难行、举步维艰、寸功难有,无以为继。
    一.转变思路,由找市场转而打造“精品剧目”
    进入21世纪,受电影、电视、电脑、智能手机等各种娱乐媒介的影响,全国的戏曲演出市场和生存环境受到严重影响和挤压,岌岌可危。市局和临沂市柳琴剧团的决策者们高瞻远瞩,始于2005年,在文艺创作和演出上转变思路,由找市场转向树立精品意识,以临沂深厚的文化底蕴为依托,深度挖掘临沂悠久的历史文化和全国著名的沂蒙红色文化,创作排演柳琴戏精品力作。市政府投入财力,支持市柳琴戏传承保护中心改善内部运营机制,适应市场需求,在全国范围内邀请知名编剧、导演、作曲和戏剧评论家,广泛吸收姊妹艺术的优势,借助现代声光电技术,先后打造出现代大型系列剧《沂蒙情怀》、大型新编故事柳琴戏《王祥卧鱼》和新编现代戏《沂蒙情》等一大批精品力作。
    大型现代系列剧《沂蒙情怀》,打造之初,就朝着在江苏徐州举办的“中国首届柳琴戏剧节”而去。新颖的四个红色短剧,打响了临沂市柳琴戏传承保护中心进军“精品剧目”的冲锋号角。此役一举获得全部14个奖项,成绩令人侧目。
    1.打造新编历史故事柳琴戏《王祥卧鱼》初尝胜果
    新编历史故事柳琴戏《王祥卧鱼》以地方韵味浓郁的临沂柳琴戏演绎“孝文化”,在继承和发扬中华民族传统文化的基础上,加入了构建和谐社会这一时代主题元素,表现了“家和万事兴”的文化理念,从而达到了传统文化与现代元素的有机融合。
2007年7月,正值盛夏,在各级领导的支持下,剧团聘请国内著名编剧李应该编剧,聘请著名戏曲导演陈贻道执导,特邀省原艺术馆长高鼎铸作曲,创作排演了新编历史故事柳琴戏《王祥卧鱼》,该剧一经推出,立刻引起轰动。
    《二十四孝》中一个美丽动人的孝行故事,“王祥卧冰求鱼”在沂蒙流传了近两千年。根据古代传说改编的新编历史故事柳琴戏《王祥卧鱼》,故事是这样的:晋人琅琊少年王祥,秉性至孝。生母不幸早逝,继母朱氏在其胞弟朱三唆使下,频施毒计,屡屡加害王祥。先逼王祥辍学牧牛,再将其塾师赶走,以图荒废其学业,使其沦为平庸。嗣后更加托有疾,逼王祥于数九寒天卧冰求鱼,幸得河神相助,竟获双鲤,全身而退。朱氏行为终被祥父所察,一怒将其休出家门。王祥眼见家道失和,以广博仁爱之心以德报怨,求其父留下继母,保住了一个完美和睦的家庭。
    剧中经典的柳琴唱腔,主要演员那既有中国戏曲的写意和空灵又具有现代写实主义的表演;大气凌空的舞台美术设计,变幻多彩的灯光、效果,幻化出令人炫目的惊诧……感动了领导、专家和观众。雷鸣般的掌声,响彻大剧院……
    《王祥卧鱼》参加中国戏剧家协会和鲁苏豫皖四省区在枣庄主办的“中国柳琴戏艺术周暨柳琴戏论坛”上一举荣获优秀编剧、优秀导演、优秀演员等13项奖励。2008年6月,应文化部国家非物质文化遗产保护中心的邀请,作为山东省唯一一台晋京参加“2008迎奥运非物质文化遗产优秀剧目展演”演出的剧目,在北京民族文化宫大剧院演出,受到中央领导和首都观众的好评。2009年5月应邀赴宁夏慰问演出三场,每场都是座无虚席,获得极高评价。2009年,被山东省评为“五个一精品工程”作品。有了各种荣誉的抬升,柳琴剧团由原来的找市场,逐渐转变为市场找剧团。至2010年底,《王祥卧鱼》共通过各种形式如公益、义演、献礼、商演等,演出近200余场次,观众达50万人次之多,社会效益和经济效益收获非凡。
    2009年5月,《王祥卧鱼》剧组70余人随临沂文化代表团赴宁夏慰问演出,途经七省区,历时七天,行程近八千多公里,先后在宁夏的银川、石嘴山、固原三市连续演出,很多观众都留下了感动的泪水。宁夏日报以《新编柳琴历史剧<王祥卧鱼>情撼宁夏观众》、《用心去感受人间大爱》等为题做了专题报道。时任宁夏回族自治区区委书记陈建国、部分自治区领导全程看完首场演出,演出结束后登台会见、慰问演出团成员,并给予高度评价。剧组圆满完成了慰问演出任务。这也是我们作为临沂柳琴戏这一地方戏曲剧种走得最远的地方。
    2.倾力打造现代柳琴戏《沂蒙情》收获巨大
    2011年,筹措近两年的,特邀我省著名编剧王新生新编现代戏《沂蒙情》(原名《沂蒙女人》),特邀国内著名戏曲导演梅晓执导,特邀省原艺术馆长高鼎铸作曲。在时间短任务重,天气炎热的情况下,全体演职员任劳任怨,不计个人得失,甚至带病坚持排练,终于在2011年10月10日成功首演,既得到观看该剧的领导、专家和现场观众的高度赞誉。
    该剧以沂蒙六姐妹、沂蒙母亲等众多沂蒙红嫂的真实故事为素材,讲述了沂蒙山下一家人两代红嫂舍小家顾大家、拥军支前故事的《沂蒙情》,塑造了抗日战争年代沂蒙山妇女群体英雄形象,用舞台戏曲艺术形式,完美地再现了感天动地的沂蒙精神。
    编剧以催人泪下的人物、故事、冲突、情节渲染;导演再以写意空灵的舞美造型,随人物性格和情节、气氛变化的舞台灯光,撤换舞台布景的新颖手法,中国戏曲唯美的表演,经典的让人难以忘怀的拉魂腔调……让观众真正的领略了中国戏曲之美、“拉魂腔”的拉人魂魄的魅力。
    2012年8月,《沂蒙情》被国家文化部选调晋京在中国评剧大剧院参加“‘讴歌伟大时代,艺术奉献人民’2012年全国优秀剧目展演”,得到首都观众及专家一致好评。文化部原部长、著名诗人和剧作家贺敬之看完演出称赞说:“这部戏传扬了沂蒙老区人民对党、对军队、对中国革命的鱼水情、血泪情和骨肉情。是一个很好的、非常成功的革命历史题材的现代戏。”
    2012年10月在济南铁路会堂参加山东省第十届艺术节“‘喜迎十八大,相约十艺节’2012年山东省优秀舞台剧目展演”活动演出,获得山东省第十届精神文明建设“文艺精品工程”奖。
    现代柳琴戏《沂蒙情》于2011年10月10日首演,至今已在省内外演出160余场。该剧的排演对于大力弘扬沂蒙精神,传递正能量,推进社会主义核心价值体系建设具有重要意义。中央电视台《焦点访谈》栏目、戏曲频道《戏曲采风》栏目新闻媒体先后来临沂采访,报道《沂蒙情》排演和下乡演出的消息,并在央视综合频道、十一频道及网络上多次播出,在社会、专业同行和戏迷中产生了较大的影响。
    大型现代柳琴戏《沂蒙情》,经过多次深度加工修改,历时三年先后通过三轮的审查和评选,最终成功地入选第十届中国艺术节“文华  奖”参评剧目,并被十艺节组委会确定为十艺节开幕式演出的两个备选剧目之一。2013年10月参加了十艺节“文华奖”决赛,获得文华奖优秀剧目奖。主要演员刘莉莉荣获最高奖:文华政府奖——文华表演奖,吕素芳获第十届艺术节表演奖。实现了临沂柳琴戏历史上的重大突破。
    3.成功带动一批精品剧目的诞生
    临沂市柳琴戏传承保护中心还创作出一大批《山里红》、《凤落梧桐》、《情满桃花湾》、《拜寿》等精品小戏,颇受群众喜爱,并获多个奖项。这些精品剧目的成功之处无论在哪方面,都凸显出之所以是精品,就在于它能得到社会各方面的认可,且具有长久的生命力。因而,它各方面的效益也就不言而喻了。
    2013年12月,是临沂市柳琴剧团建团六十周年,在这仅有的不到一个月的时间里,临沂柳琴戏又创造了一个奇迹。充分整合自己的现有资源,不外聘名人,不请专家,自编、自导、自演了大型现代柳琴戏《又是一年桃花开》,虽然剧目演出在各方面还略显稚嫩,但使用经费少,周期短,剧目精,也使这初次尝试获得空前成功。
    但打造精品剧目,谨记其最重要的一条,就是排演的剧目,无论是新编传统剧目亦或是新编现代戏,都必须是具有长久生命力的、可传承的、可久演不衰的、观众爱看的精品剧目。“获奖即终结”的剧目切不可为。
    二. 目前存在的问题
    1、人才匮乏。
    临沂柳琴戏随着老演职员的退休,青黄不接现象日趋严重。剧团很大部分演职员已步入中老年。编、导、音、美等主创人员缺位。没有人才,临沂柳琴戏的传承和发展就成为一个不可逾越的难题。
    2、剧种发展缓慢。
    临沂柳琴戏这一枝,和江苏柳琴、安徽泗州、江苏淮海作为同根同源、发展还不是太完善的地方戏曲剧种,由于受地域的限制,横向交流相对较少,单打独斗,形成不了合力,因而,在现代这个信息发达的时代,显得我们过于保守和自闭。从而也限制了我们这“梨园三兄弟”的共同进步和发展。
    三、今后柳琴戏的发展方向
    (一)加强交流与合作。
    “拉魂腔”艺术,在鲁、苏、豫、皖的受众面,还不是太广,作为一个地方戏曲剧种也还算不上一个大剧种,在全国能够叫得响的演员和舞台艺术精品力作也不多。在音乐唱腔板式等方面还缺乏系统的研究,传统性的剧目挖掘整理有待进一步加强。因此,这就需要我们各个院团必须加强交流与合作。
    可以通过以下几个方面加强交流与合作:
    一是各省市院团通过不定期,或定期召开座谈会、演唱会、艺术比赛等各种形式加强艺术院团之间的艺术交流与合作;这是发展的趋势。
    二是各院团通过“请进来,走出去”的方式,进行演职员的交流,如剧目合作,演员互换等合作方式,取长补短,互通有无,优势互补,彻底打破地区、地域界限,真正做到“不求所有,但为所用”的人才引进的新的用人机制。这是必走的方向。
    三是通过当地艺术院校培养和输送高层次的优秀人才。逐步建立大专院校对柳琴戏专业人才的培养,为青年演职员提供进一步深造的平台,以提高编、导、演、音、美等各类艺术人才的专业理论水平和技术水平。这是应做的主要工作。
   (二)建议成立“拉魂腔”传承保护联盟。
    可借鉴各地演艺联盟的成功经验,研究和探讨成立“拉魂腔”传承保护联盟。目前,鲁、苏、豫、皖都有自己的国家级非物质文化遗产传承保护单位和基地。但都彼此独立,从没有过交流。这从另一方面也限制的“拉魂腔”的发展和传承,更不利于保护和交流。
   我们建议:为了更有利于鲁、苏、豫、皖“拉魂腔”的传承保护和发展。酝酿成立鲁、苏、豫、皖“拉魂腔”传承保护联盟,定期召开年会,共同商讨、制定章程、规则和发展规划,特别是共同参考总结临沂柳琴戏这几年创作精品剧目的成功经验和教训。以加强我们之间的交流和合作。通过网络或电话,进行不定期的通信或联络,交流彼此的工作、排练、演出和人员情况,以便彼此了解互通、互动。真正形成一个共享的取之不尽的大资源库,为发展、传承、保护我们的共有财富,齐心协力、共某发展、共同进步。
    四、对未来的展望
    我们临沂柳琴戏和鲁、苏、豫、皖共同的“拉魂腔”剧团,都经历了几十年风雨沧桑,几代人为了“拉魂腔”薪火相传,都创下了各自不朽的业绩。我们都有过艰难困苦的跋涉,更有令人眩目的辉煌。我们深信,有党和政府的关心和爱护,有专家学者的支持和帮助,有千百万人民群众对“拉魂腔”的厚爱和尊崇,有我们苏鲁豫皖“拉魂腔”全体演职员的共同努力,我们的“拉魂腔”一定能再攀新高峰,走进更加光辉灿烂的新时代。为传承历史使命,实现民族文化强盛之梦做出更大贡献。

 

 
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